Редик Ганиев: «Наши постановки – это наш вклад в приближение победы»

Несмотря на весьма молодой возраст, это режиссер с более чем двадцатипятилетним профессиональным опытом.  В его послужном списке уже более 30 постановок, а в творческом арсенале немало наград. Накануне юбилея мы побеседовали с Редиком Ганиевым.

- Бывает, на выбор профессии оказывают влияние семейные династии, либо впечатления и эмоции, полученные в детстве. Редик Фирдаусевич, а что Вас привело в режиссуру?

- Родился я в д.Новая Мушта. Родители были нефтяниками. Мама Равиля Гаффановна работала оператором нефтяных и газовых скважин, отец Фирдаус Бариевич был слесарем, но ещё он был ремесленником, художником, рисовал плакаты, оформлял красные уголки. Нас у родителей было трое детей, я был старшим, средний брат Фанур, младшая сестра Тансылу. Много времени я проводил с бабушкой, потому что родители рано уходили на работу и поздно возвращались. Бабушка жила рядом. По образованию она была учителем литературы, а работала в библиотеке. В библиотеке постоянно ставили какие-то спектакли. Даже помню, как самодеятельные артисты репетировали роли. Директором школы был Мирзалиф Минниахметов. Он преподавал уроки литературы. Считаю, именно он привил мне любовь к чтению. Учеников, кто интересовался литературой, Мирзалиф абы приглашал к себе домой. У него была большая библиотека, и были книги, в то время были запрещённые. Это произведения Пастернака, Высоцкого и других авторов, которых не было в школьной программе. Он давал нам эти книги домой. Потом после прочтения мы обсуждали эти произведения. Если я не ошибаюсь, Мирзалиф Минниахметович окончил МГУ, и почему человек с таким образованием учил детей в маленькой деревушке, я не знаю. Я очень любил литературу, мечты о будущем у меня были самые разные. Одно время видел себя военным, потом хотел стать ветеринаром. У нас в хозяйстве держали много домашнего скота, за которым я ухаживал. А после школы я поступил в колледж на художника, но понял, что это не моё, а мне хочется ставить спектакли, связать свою жизнь со сценой. И я поступил в Стерлитамакский техникум культуры по специальности режиссер театрализованных представлений.

- Каков был ваш путь до режиссера театра? Кого считаете главным учителем?

- Техникум культуры дал мне какой-то фундамент, но в основном он занимается выращиванием завклубов, директоров домов культуры. Там не изучаешь определенный вид искусства, а в основном обучаешься социально-культурной деятельности. Но у меня                                                     было большое желание обучиться театральному искусству, и я решил продолжить обучение в академии искусств, сейчас это  Уфимский государственный институт имени Загира Исмагилова. У меня было огромное желание попасть на кафедру к  Фардуне Касимовой. Фардуна Касимовна - Заслуженный деятель искусств Башкирской АССР, заслуженный работник высшей школы Российской Федерации, Член Союза театральных деятелей СССР, одна из ведущих специалистов в области подготовки актёров и режиссёров для театров Республики Башкортостан и России. Фардуна Касимова внесла большой вклад в развитие и процветание театрального искусства Башкортостана. Она воспитала несколько поколений актеров и режиссеров, являющихся гордостью не только республики, но и России в целом. Я знал, что попасть на её курс очень трудно. Когда собирался поступать, она была завкафедрой режиссуры и набирала свой последний курс. Так вышло, что в том году в республике проходил фестиваль детских театральных коллективов. И Фардуна Касимовна выезжала по всем районам республики. Одна зона была у нас, в Краснокамском районе. А я тогда написал пьесу и поставил спектакль с детьми. Фардуна Касимовна негласно входила в состав жюри. Мой спектакль ей понравился, и она пригласила меня поступать к ним. Я конечно, до конца не верил, что она меня запомнит. Но она меня узнала при поступлении, и так я стал её студентом. Она очень сильный преподаватель, и мне дала очень много. Мы до сих пор с ней общаемся, хотя ей уже 97 лет.

- Ваши постановки всегда с глубоким смыслом. Есть какая-то особая тема, которую вы любите раскрывать?

- Начиная практически с 2014 года, и в концертах, и массовых представлениях я стараюсь поднимать тему патриотизма, любви к Родине и своему народу.  В любом спектакле она контекстом идёт. Театр должен идти в ногу со временем. Можно поставить Чехова или Шекспира, но спектакль должен на долю секунды быть впереди времени. Мои спектакли часто затрагивают тему специальной военной операции. Последний спектакль в Туймазинском  государственном татарском театре был посвящён теме СВО, с нашим народным театром «Замандаш» мы также готовим спектакль в этой тематике.

Я физически не могу быть полезным в зоне СВО, не могу помочь материально, но я стараюсь помогать духовно. То, что наши ребята проливают кровь, должно быть оправдано с тыла. Наши постановки – это наш вклад в приближение победы. В каждом спектакле мне важно показать человека, ближе мне наш сельский житель. Как говорил Тарковский, на биографии одного человека можно написать роман и снять кино.

- Вас называют свободным режиссёром. Вы ставите спектакли не только в районе, в Башкирии, но и в других регионах России. Нет ощущения, что вам тесно в нашем районе? 

- Когда чувствуешь, что топчешься на одном месте, хочется двигаться вперёд. У меня давно было желание поработать в профессиональном театре. Потому что понимал, что в народном я уже ничего нового не открою. Профессиональный театр более научно подходит к театральному искусству. В основном все режиссёры так и работают. Я ставил спектакли в Челябинске, Оренбурге, Альметьевске, Туймазах. В Туймазинском государственном татарском театре я поставил три спектакля, два из них – на русском и татарском языках. Но мне ничто не мешает возвращаться в родные стены и ставить спектакли с нашим театром «Замандаш». Ведь здесь основа, фундамент, малая родина.

-У вас были неудачные спектакли? И кто Ваш самый главный критик?

- Да, были провалы и в профессиональных театрах. Вроде бы всё продумал, но выходит спектакль, и чувствуешь – что-то не то. Но отказываться от спектакля ты не имеешь права, ведь вложено много финансовых затрат. Уж если конкретно чувствуешь, что полный провал, тогда снимаешь эту постановку. Один раз я почти закрыл, но мы дали спектаклю второй шанс. Хотя это как допущенный брак, который уже не исправить. И здесь главное  - не повторить эти ошибки. Но если бы не было провалов, не было бы режиссера Редика. Потому что они учат. И никогда не можешь быть уверен, что эта постановка  точно выстрелит. Каждую работу начинаешь, будто ты вообще профессию не знаешь. Самый страшный критик – это я сам.

- Сложно работать с актёрами?

- С творческими людьми всегда сложно. Например, в профессиональном театре. Приходишь ставить спектакль, вроде про пьесу всё знаешь, с кучей идей. А перед тобой сидит народный артист, у которого опыт, много сыгранных ролей. И как ломать эти штампы? И здесь двигаешься медленными шагами во время репетиций. Изучаешь человека сначала. Потом даёшь пищу для размышлений. Если всё отдашь на первой встрече, они тебя просто про себя пошлют подальше. Иногда с чем-то соглашаешься, но артист в основном видит свою роль, но он не видит спектакль в целом. А мне надо, чтобы получился целостный спектакль. Также и в массовых мероприятиях, где музыканты видят только себя, но не видят общую картину. А режиссёры - это те же зрители, но которые смотрят на сцену профессиональными глазами.

- Вы являетесь режиссёром больших районных мероприятий «Никола Вешний», сабантуй и др. К тому же режиссируете крупные мероприятия и в других районах, которые становятся победителями на республиканском уровне. Откуда черпаете идеи?

- Идеи приходят по-разному. Может щелчок дать услышанная песня или увиденная картина. Бывает, идея появляется во время просмотра какого-нибудь фильма. Как бы грубо ни звучало, режиссёр должен сидеть на пятой точке и думать, и придумывать. Беру бумагу, карандаш, начинаю чертить, писать, рисовать, какие ходы, как мизансцену выставить. И на репетицию ты уже приходишь готовый.

- В прошлом году в Вашей жизни произошли знаменательные события: Вам присвоили звание Заслуженного работника культуры РБ и Вас приняли в гильдию драматургов России. Это как-то  отразилось на Вашей деятельности?

- То, что получил звание заслуженного, никак не поменяло мою жизнь. Но, конечно, приятно, что мой труд оценили. Это ведь в основном было за постановку конкурса «Салют Победы», посвящённого 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. А в гильдии драматургов России принял участие в экспертном совете в одном из конкурсов, посвящённых Владимиру Этушу. Данный конкурс проводился в Москве. Мы с экспертами прочитали 50 пьес, сделали по каждой из них анализ и дали оценку. Это, можно сказать, общественная нагрузка, но благодаря этому у меня остаются контакты драматургов и пьесы. И я могу позвонить автору, заказать ему пьесу.

- Режиссер театра хорошо зарабатывает или искусство не для заработка, а для души?

- В культуре работают «дураки» в хорошем смысле этого слова. Потому что зарплата у нас никогда не была большой. Тем более спектакли я ставлю очень долго, иногда уходит год, иногда – два. Просто надо любить работу, гореть своим делом. Эш ул бэхет – для меня работа – это счастье.

- Как любите проводить свободное время?

- Для меня важно быть с семьёй. У нас с супругой двое детей: сыну Винеру 21 год, он учится на повара, дочке Адиле 12 лет. Моя семья во всём меня поддерживает. Последние несколько лет летом ездили в Крым ездили, до этого всю Башкирию объездили. В этом году, скорее всего, тоже будем отдыхать в Башкирии. Но мне достаточно дня 3-4 и я уже скучаю по работе.

- О чём мечтает Редик Ганиев?

- Прабабушка моя 80 с лишним лет назад слушала сводки с фронта, и я сейчас тоже смотрю по интернету сводки с СВО. Мечтаю проснуться утром под пение птиц и под хорошие новости. И, конечно, главное, чтобы были здоровы все родные и близкие.